由于原著实在是太厉害的浪漫主义的大悲剧，进行童话式改编肯定免不了有得有失.
首先鉴于原著的高度严肃性，此片与多数公主视角式的迪士尼影片而言，主线内容少见的比较成人化. 对艾丝美拉达与军官的改编还算挺接受，艾丝美拉达的造型一改常见的少女公主形象，而是迪士尼里难得的身形相当成熟化的女性主角，作风也比较偏向女海盗般的性感泼辣，这也连带出了那场迪士尼罕见的具有成人心理的大反派的欲火与嫉妒之歌. 由于迪士尼不可能忠实于原著的大悲剧结局，于是如果卡西莫多和艾丝美拉达没死，那以后两人的感情如何发展成了大问题，迪士尼选择了把军官情人改编为正义形象与艾丝美拉达终成眷属，而卡西莫多让出爱情，只是实现了克服自卑阴影的成长，这也是不得已为之吧. 影片配乐基本就是韦伯的歌剧魅影旋律的改编版，不过中段带来视听气势还是效果成功的影像上极致且精致，除了开头和结尾两三个单镜，其他都是调度十足的长镜头. 这种调度是为叙事基调服务的，阴郁、生猛、乖戾，并且形成一种在华语片中与众不同的形式美. 这是毕赣与杨超之辈目前所不能企及的，同样追随贝拉·塔尔，胡波拍出了自己浑然天成的调性. 与侯孝贤与蔡明亮的诗意式的长镜亦不相同，胡波舍弃了任何碎片式的视觉碰撞，而是把镜头贴近演员，在特定的空间内移动、旋转、腾挪，让某种人物间的张力极力拉扯开来，某种社会戾气徐徐蒸腾. 如我一直所说，大景深与长镜头是最考验导演现场调度与叙事能力的（当然，片段式的镜头更多是考验后期剪辑与叙事建构的能力，这种调度也很重要）. 伴着叙事人物前行中的配乐，胡波这部处女作竟也在影像上弥漫着某种后摇特质，迷离、低沉、悠长，有波澜，无巅峰. 只可惜，目前的版本混音有诸多技术瑕疵. 影片以阿根廷历史上著名的“五月广场母亲”事件为背景，讲述里卡多·达林扮演的主角率领律师团队大胆挑战军事独裁政权，帮助在军政府残酷统治下被迫害的人们终于寻回正义的故事.
