陆小凤这个系列拍的很差，因为楚原错把悬疑当情节.
古龙小说中绕来绕去的情节是思维的律动，相当于读书百遍其义自见.
既然要读百遍，那案情中的“新”就不是表面上的新线索，而是一句话翻来覆去所呈现出的不同含义.
所以楚原电影中的精华就应该是情节发展中的一停和一评，这停和评的节奏就是饭后一支烟，快活似神仙.
非这样不可，否则，楚原奢侈的布景和烟雾缭绕的氛围就只能是空洞.
古龙说陆小凤的高兴，是因为陆小凤就是陆小凤.
所以这一笑，离不开花满楼对生活的热爱，西门吹雪对剑的诚意，司空摘星的盗亦有道，老实和尚的机锋谎言，以其所有反面人物对名利的执着，但遗憾的是这些东西在这个系列中被精简掉了，取而代之的是漫长的打斗，和皮笑肉不笑的插诨打科.
这种尝试是对功夫片的模仿，但是楚原的精神剑客肯定干不了东北二转的活，所以注定失败
用画幅变化辅助观众厘清现实、戏剧的关系，将电影的形式嵌入整个关系体，实现三个领域的交融，构建起“宏大的生命体”.
使用真名是第一步，将真实情感带入戏剧进而带入电影，电影并非最终呈现结果，而仅作为中间形态，因此一镜到底也就成为串联通道，首尾皆是极端，效果则是抽象与具体、安静与聒噪的承载体，且在打乱顺序的片段排练后更为分散.
冲出室内是第二步，在第一步基础上递进，室外连接不同的室内，同时连接冰淇淋与雨声两个意象并使用到极致——即是奔跑的短暂，是梦想的稍纵即逝，也是无法完全占有的脆弱和柔软.
“咔”声是第三步，最终将三方领域割裂，定格在六人相拥，回到“真实的现实”，观众所见登上舞台并不是戏剧的开始（戏剧早已呈现），却是电影的结束，矛盾方式展示电影的无限可能，一定程度也解决了导演前作中悬而未决的界限问题.
在清华园里，有四个人正站在自己人生的路口. 他们之中，有刚历经高考、一波三折地考入心仪学府的第一代“00”后大学生，有即将离开象牙塔、面临艰难抉择的博士毕业生，有旅美归来入职清华、满怀“观天”理想却挑战重重的青年教师，有耄耋之年、荣休后依然坚持站立三尺讲台的老院士. 影片以三年的悠悠光景，诉说了四个清华人一生的理想，以及在他们身后属于这所大学的永恒青春.
