《肉罢不能》打卡，第四代导演发轫作.
片子本身不值五星，但历史文化意义值五星.
首先从技巧上讲，演员的表演基本还停留在老一代的风格与水平上，台词念得就像译制片配音（自行脑补类似“闭上你那该死的嘴，小心我用靴子狠狠踢你的屁股”之类）；导演摄影剪辑配乐的技巧就有点儿意思了，固定机位长镜头和摇镜用于制造现实主义风格（问题在于并不熟练，摇镜摇得很生涩，固定机位居然在晃……在晃……），但快速推拉镜头（从远景到大特写，再反过来）、倾斜镜头、升格定格、特效、梦境与幻觉、色调多次突然变化、低调或高反差的灯光、众多隐喻又正像戴锦华老师说的那样，证明对巴赞的学习只是表象，实则暴露出第四代导演对个人风格、新的电影语言的探索欲望.
电影的问题也正如戴老师所言，导演受限于时代与自身，批判流于肤浅，哀怨与抚伤多过严肃思考.
8/10.
完全是纯电影化的技巧，同时吸收了红绸舞的优美身段和京剧打击乐的铿锵有力，水作为作画重点，人在变化多端的水势中搏斗和幽暗的海，显示了惟妙惟肖的形象展现.
高潮自刎的分镜头，交替出现雷电交加中李靖紧张地拔剑、哪吒擦拭脸上的雨水、水淹民房、四海龙王下冰雹刮大风，剑落，哪吒缓慢抬头独立于天地间的仰角镜头，含泪的眼睛叠化出梅花鹿口衔乾坤圈飞奔而来，以及莲花芯里一股青气幻化为人形，这两段叠印达到了动画特有的意境美造型美.
闹的主题带有鲜明的革命意味，神做的事无论对错都可以理直气壮，哪吒打碎了龙王庙的牌匾即打倒了对神权盲目崇拜的结果，值得一得的是父权神话的改写，虽然剔除了原著里杀父情结，但李靖委曲求全，命人押起哪吒，抚琴陶醉的样子表明还保存一缕温情，不狠心杀亲骨肉，到[魔童降世]又变为父权自我牺牲的神话.
Vincent和Sophie嘅肉檔經常被素食者搗亂，生意笈笈可危.
一次意外，Vincent錯手殺死素食者，慌亂之間唯有將屍體斬件，當鮮肉出售，點知大受街坊歡迎，仲食過返尋味，變成遠近馳名嘅「世一鮮肉」，搞到鮮肉供不應求，於是兩夫妻開始化身為連環殺手，狙擊一眾「鮮肉」！
但隨著失蹤嘅素食人士越嚟越多，佢哋嘅危機漸漸迫近
