在某一方面让我想到川端康成，似假似真的景，传统和时间的印记，离奇的意味和跳动的人……这个美术是绝对不输塔可夫斯基的，根本不可能输.
那个太阳，绝美.
看完了又想这个问题：故事必须要有一个明确的意味吗？所有的隐喻在结束之处都必须有一个清晰明了的归宿吗？如果不需要，那除了美本身之外什么需要牢靠坚实？回答不了. 其它细碎的感想：倾斜的表现力不错，用的都挺是时候，虚和实的发展，比如弹琴那场戏，完美无缺. 光打得妙，声音控制地更妙；就像画面一样，我不需要给你看到全部. 动画的声音是应该这么玩的，也是一大门艺术. 日本传统艺术被他搞得太美了. 不过摄影虽然精致，但是不够美. 比起那些长镜头，完全不够. 我还不知道是为什么. 应该还是长镜更能把人带入吧. 大多数时候你是想把人能带入的. 停顿的感觉都算不错，不过还是喜欢更长的凝视烂片之王不演烂片了，匆匆打了个酱油，还是个弱智丈夫，给反派女以神助攻，差点害死自己的媳妇……其实故事还是很有意思的，直面时下的社会热点，走心理恐怖的路线，可惜没拍好，全片异常拖沓，前四十分钟慢慢吞吞描述两女主认识和相处的日常，看得人昏昏欲睡，中间反派女成功打入家庭内部后的戏份还算可以，这才是真正有用的铺垫，好比在蓄势，只可惜最后的高潮戏来得突然去的更快，蓄势很久最终却没能爆发出来，观众难免将期望转化为失望，所以本片的评分才会如此之低. 再说说人物，两女主的戏份最多，但有效的互动很少也不精彩，反而是各自演绎时却很精彩. 其它主要角色就太弱了，凯奇对待反女的态度前期不明，后期莫名其妙就站到一边，太牵强！母亲的角色，前期的反对没有可信的支撑，后期直接消失；至于两个小女孩，我是看到快结束才分清楚谁是谁. 男主角ゴウ（泽田）是一个一心痴迷电影、无心顾及家庭的人，年轻时的他（菅田将暉 饰）曾经想成为导演，于是去到剧组干起副导演的活. 他当时爱上了在食堂工作的女孩淑子（永野芽郁 饰），还跟放映师テラシン（野田洋次郎 饰）对电影的话题交流甚欢. 当ゴウ终于等到了拍电影的机会时，一场事故让电影化为泡影. 半个世纪过去后，当初的剧本再次出现，一家人的命运也迎来改变.
